主办单位：

黎雄才美术馆

承办单位：

肇庆美术馆、肇庆市美术家协会

协办单位：

肇庆市中国画学会

展览时间：

2024年4月10日—4月19日

开幕时间：

2024年4月10日上午10：30

展览地点：

肇庆美术馆

前言

　　中国山水画，是中华民族优秀的传统文化之产物，历千余年发展与演变，产生了许多成体系的理论与观念，成就了许多绘画名家与宗师。特别是进入21世纪以来，又历经西方艺术的互鉴与融合，吸收了许多世界文明的精华与优点。在反映当代时代精神、创造多元艺术语言等方面深度演进，形成了新时代山水画多气象发展的新面貌和新体系。出现了许多新风格与新技法。我想尽管所处时代不同，“外师造化、中得心源”仍然是山水画家所追求的最高境界。

      正如北宋苏东坡一首题画诗开头所说：

      论画以形似，见与儿童邻。

      赋诗必此诗，定非知诗人。

      诗画本一律，天工与清新。

      边莺雀写生，赵昌花传神。

      何如此两幅，疏淡含精匀。

      谁言一点红，解寄无边春。

　　该诗强调的是绘画与作诗词方法的一致性，所见之诗不能单以字面意思来解读领会，画画也如此，不能以简单的“似与不似”来确认画的好与不好！要超越对客体物象“写生”“传神”的局限，寓意于物，以小见大，笔意情深，开拓出想象的空间，给人以意会的余地，以达到境生象外，意传笔端，从“一点红”见出“无边春”的诗意画境。

　　该展摘取苏轼诗中的一句“解寄无边春”一语为展标，旨在从江郁之先生近十年创作的百多幅“新山水画”出发，展现画家心中对山川大地的诗意表达。一方面，江郁之在广东美术界耕耘了几十年，有多个部门工作的经历，退休前曾任广东美术馆副馆长。早年从事连环画及油画创作，有一定的社会影响，后由于工作的需要从事美术馆的典藏与艺术品收藏工作，在相关领域表现突出。江郁之现已退休近八年，退休后全身心地投入到水墨艺术的创作之中，接受过新中国全新美术体系教育的他，试图尝试以中西结合的笔墨技法表达对大自然内心心象和外感内悟，创造出一个画家彼时彼地的专属自己的全新面目。另一方面，江郁之用笔强调方正精神和敦厚品格，作品以基本的朴拙、凝练之势，体现了蓬勃而又充实的生命力。江郁之笔意绵长、以一当十之笔墨表达中，足见其“解寄无边春”之后所付汗水、所历艰辛、所受寂寞之无以言传。唯有此才能创造出这无边春色。

     本次展览共分为“锁定青山写造化”“骨法用笔画江山”“徒步异帮敷重彩”“见微方寸谱春秋”四个篇章。旨在展现江郁之先生多年来在山水传承创新、理论研究和实践相结合等方面的积极探索研究的成果。

     同时也希望本次展览能让更多观众感受到江郁之先生笔下的山河之美，浓墨重彩中感受江郁之勤能补拙的精神品格，由衷地希望江郁之先生艺术之路长青。

      春风乍起时，春光无限美。正是：

      踏遍江山万里游，

      青山郁郁映泉流。

      亭边之树染红色，

      笔底花开香九州。

王畅怀

       江门市美术馆馆长

       中国美术家协会会员

       广东省美术家协会理事

       江门市文艺评论家协会会员

精选作品

笔锋插霄汉

纸本水墨设色  98cm x 266cm，2020

古树奇峰入云天

纸本水墨设色  98cm x 236cm，2020